Красивые Картины Художников

Posted on

Художник Юрий Ковалев. Живая маринистика. Красивые картины моря, приятные переживания. Леонид является профессиональным художником. Он пишет маслом на холсте с помощью мастихина.

КАРТИНЫ ХУДОЖНИКОВ.СУПЕР Обои.Картины пейзажи известных художников на рабочий стол. ПЕЙЗАЖИ. КАРТИНЫ ХУДОЖНИКОВ. Страницы: 1 Картины. Пейзажи художников для размещения на рабочем столе. это жанр или отдельное произведение, в котором основным предметом изображения является природа. Существует множество стилей и направлений в изобразительном искусстве.

Каждому нравится что-то своё, мы отдаём предпочтение тому, что наиболее соответствует нашей эстетике и взгляду на те или иные вещи. Угодить всем в каком-либо виде искусства не возможно, да и бесполезно. Здесь размещены красивые картины, как известных великих художников, так и менее знакомых. В основном внимание уделено пейзажам. Также, уделено место эпохе и русскому. Помимо пейзажей, летних, весенних, морских, городских и сельских, есть место для женских портретов, которые не выпадают по манере из общей стилистики. Выбрать соответствующий пейзаж, для размещения на Рабочем столе, Вы можете в соответствии со своим вкусом.

Натюрморты художников для размещения на Рабочем столе можно посмотреть Ван Гог, Винсент Виллем. Рыбачьи лодки на берегу в Сен-Марье. Холст, масло. Нидерланды и Франция. Старая мельница. 110 x 140 см. Холст, масло.

Австрия Айвазовский, Иван Константинович. Голубая волна. Холст, масло. Романтизм, реализм. Левитан, Исаак Ильич. Холст, масло.Реализм.

Микеланджело Буонарроти. Фрески плафона Сикстинской капеллы. Господь сотворяет Адама. Сислей, Альфред. Холст, масло. Ранняя весна.Сельский пейзаж. Городской пейзаж.

Александр Полунин. Сезанн, Поль.

Холст, масло. Франция Моне, Клод. Парусник в Ле-Пти-Жаневильере.

Холст, масло. Боттичелли, Сандро. Рождение Венеры. Около 1482-1483. 172,5 x 278,5 см. Холст, темпера.

Галерея Уффици. Крамской, Иван Николаевич. 75,5 x 99 см. Холст, масло. Впечатление, восход солнца.

Холст, масло. Саврасов, Алексей Кондратьевич. 65 x 100,7 см. Холст, масло. Фридрих, Каспар Давид.

Полярное море (гибель полярной экспедиции). Холст, масло. Яудервилле, Изак де. Ученый в кабинете ('Melancholia secunda'). Дерево (дуб), масло. Нидерланды (Голландия).

Страницы: 1 Брейгель, Питер. Серия 'Месяцы': охотники на снегу (январь).

117 x 162 см. Дерево, масло. Нидерланды (Фландрия). Веласкес, Диего.

Венера с зеркалом (Венера Рокебю). Около 1644-1648. 122,5 x 177 см. Холст, масло. Вокзал Сен-Лазар в Париже. Холст, масло.

Самые Красивые Картины Художников

Подражание Ли Дану. 25,4 см (ширина) см. Бумага, тушь, краски. Шишкин, Иван Иванович. Сосновый бор. Мрачноватый лес в Вятской губернии. 117 х 165 см.

Холст, масло. Сельский пейзаж.

Здание парламента в Лондоне. Холст, масло.

Картины великих художниковКрасивые картины художников цветы

Франция Импрессионизм.

Невероятные факты Гиперреализм является течением в живописи и скульптуре. Он основан на фотографически точном отражении вещей, окружающих нас. Это течение становится все более популярным во всем мире. Эти гиперреалистичные работы разных художников можно легко спутать с фотографиями, но все они были нарисованы рукой своего невероятно талантливого автора. Читайте также: Гиперреализм карандашом Автор Диего Фацио (Diego Fazio) Этот талантливый 22-летний художник не перестает удивлять и снова доказывать, что его картины не являются фотографиями, и что все они нарисованы карандашом. Он подписывает свои работы, которые публикует в интернете, как DiegoKoi. Так как все еще остаются те, кто не верит, что он все рисует сам, ему приходится делиться секретами своего творчества.

Фацио начинал как автор эскизов для татуировок. Свое мастерство он стал оттачивать самостоятельно, будучи вдохновленным работами японских художников периода Эдо, особенно Кацусика Хокусай. Художник уже может похвастаться собственным стилем - все работы он начинает с края листа, невольно имитируя струйный принтер. Его главные инструменты это карандаши и уголь. Чтобы нарисовать портрет, Фацио требуется около 200 часов. Картины маслом Автор Эллой Моралес (Eloy Morales) Невероятно реалистичные автопортреты создает живописец из Испании Элой Моралес. Все картины написаны маслом.

В них он изображает себя, запачканным красками или кремом для бритья, тем самым он старается поймать и изобразить свет. Работа над картинами очень скрупулезная. Автор работает медленно, тщательно выбирая цвета и обрабатывая все детали. И все же, Моралес опровергает, что акцент он ставить на детали. Он утверждает, что для него самое важное это правильно подобрать тона. Читайте также: Если сделать точный переход между тонами, то детали появляются сами по себе. Картины цветными карандашами Автор Хосе Вергара (Jose Vergara) Хосе Вергара молодой американский художник из штата Техас.

Он является автором картин, каждая из которых невероятно точно передает человеческий глаз. Мастерством рисования глаз и их деталей, Вергара овладел, когда ему было лишь 12 лет.

Все гиперреалистичные картины нарисованы обычными цветными карандашами. Чтобы картины казали еще реалистичнее, художник добавляет на радужные оболочки отражение объектов, на которые смотрит глаз.

Это может быть горизонт или горы. Масляные картины Автор Роберто Бернарди (Roberto Bernardi) Работы современного 40-летнего художника, который родился в городе Тодди, Италия, поражают своей реалистичностью и деталями.

Стоит отметить, что еще в раннем детстве он начал рисовать, а уже к 19 годам его привлекло движение гиперреализма, и до сих пор он рисует масляные картины в этом стиле. Читайте также: Картины акрилом Автор Том Мартин (Tom Martin) Этот молодой 28-летний художник родом из города Вэйкфилд, Англия. В 2008 году он с отличием окончил Университет Хаддерсфилда (University of Huddersfield), получив степень бакалавра в области искусства и дизайна. То, что он изображает в своих картинах связанно с образами, которые он видит каждый день. Сам Том ведет здоровый образ жизни, и это влияет на его работы.

В картинах Мартина можно найти кусок стали или разложенные конфеты, и во всем этом он находит что-то свое, особенное. Его целью не является простое копирование изображения с фотографии, он рисует картины, используя несколько техник рисования и моделирования, которые были разработаны с использованием современных технологий. Бывает так, что автор показывает зрителю свои гиперреалистичные работы, с ситуациями, которые физически невозможны в настоящем мире. Читайте также: Цель Мартина - заставить зрителя поверить в те вещи, который он перед собой видит. Картины масляными красками Автор Педро Кампос (Pedro Campos) Педро Кампос является испанским художником, проживающим в Мадриде, Испания. Все его картины невероятно похожи на фотографии, но на самом деле все они нарисованы масляными красками.

Начиналась карьера талантливого художника в творческих мастерских, где, будучи еще очень юным, он оформлял ночные клубы и рестораны. После этого он работал в рекламных агентствах, но любовь к гиперреализму и живописи, вероятно, пришла тогда, когда он занимался реставраторством. В 30 лет он начал серьезно думать о профессии независимого художника. На сегодняшний день ему за сорок, и он является признанным мастером своего дела. Работы Кампоса можно увидеть в популярной лондонской художественной галерее 'Plus One'. Для своих картин, художник выбирает предметы со своеобразной текстурой, например, блестящие шарики, искрящаяся стеклянная посуда и т.д.

Всем этим, на первый взгляд, обычным неприметным предметам, он дает новую жизнь. Картины шариковой ручкой Автор Самуэль Сильва (Samuel Silva) Самое интересное в работах этого художника это то, что они нарисованы исключительно шариковыми ручками - 8 цветов. Большинство картин 29-летнего Сильвы списаны с фотографий, которые ему наиболее понравились.

Чтобы нарисовать один портрет, художнику нужно около 30 часов кропотливой работы. Стоит отметить, что рисуя шариковыми ручками, художник не имеет право на ошибку, т.к. Исправить будет почти невозможно. Самуэль не смешивает чернила.

Вместо этого штрихи разных цветов наносятся слоями, что и дает картине эффект богатой палитры цветов. По профессии молодой художник юрист, а рисование - это лишь его хобби.

Первые рисунки были сделаны еще в школьные годы в тетрадях. Кроме ручек, Самуэль пробует рисовать мелом, карандашом, масляными красками и акрилом. Картины акварелью Автор Эрик Кристенсен (Eric Christensen) Рисовать этот художник-самоучка начал в уже далеком 1992 году. Сейчас Кристенсен является одним из самых популярных и модных художников. Кроме всего прочего, Эрик - пока единственный в мире художник-гиперреалист, рисующий исключительно акварельными красками. Его картины изображают праздный образ жизни, мотивируя зрителя отдохнуть где-нибудь на вилле с бокалом вина в руках. Рисунки маслом Автор Луиджи Бенедиченти (Luigi Benedicenti) Родом из города Кьери, Бенедиченти решил связать свою жизнь с реализмом.

Он родился 1 апреля 1948 года, то есть уже в семидесятых он работал в этом направлении. Одними из самых известных его картин были те, где он детально изображал пирожные, торты и цветы, причем они настолько точно выглядели, что эти пирожные хотелось съесть.

Закончил Луиджи художественную школу в городе Турине в 70-х. Многие критики начали хорошо отзываться о его картинах, а также появились свои поклонники, но художник не спешил навстречу выставочной суете. В начале 90-х годов, он решил выставить свои произведения на всеобщее обозрение. Сам автор говорит, что ему хочется передать в своих работах ощущения и волнения маленьких радостей, которые он сам испытывает ежедневно, будучи примерным семьянином, хорошим другом и жителем небольшого итальянского города. Картины маслом и акварелью Автор Грегори Тилкер (Gregory Thielker) Работы художника Грегори Тилкера, который родился в Нью-Джерси в 1979 году, напоминают путешествие на машине в прохладный дождливый вечер.

Автор пишет свои гиперреалистичные картины, используя кисть, акварель и масляные краски. В работах Тилкера можно увидеть автостоянки, автомобили, трассы и улицы сквозь капли дождя на лобовом окне. Стоит отметить, что Тилкер изучал историю искусств в колледже Уильямса, и живопись - в Вашингтонском университете. После того, как он переехал в Бостон, Грегори решил поставить акцент на городских пейзажах, которые и можно увидеть в его работах.

Рисунки карандашом, мелом и углем Автор Пол Кэдден (Paul Cadden) Вы, возможно, удивитесь, но на работы известного шотландского художника Пола Кэддена повлияла гениальный советский скульптор Вера Мухина. Главные цвета в его картинах - это серый и темно серый, а инструмент, которым он рисует – грифельный карандаш, которым он передает даже самые незначительные капли воды, замерзшие на лице человека. Иногда Кэдден берет в руки мел и уголь, чтобы еще реалистичнее сделать изображение. Стоит отметить, что герой рисует с фотографий. Художник говорит, что его миссия создавать живой сюжет из обычной, плоской фотографии.

Знаменитые Картины

Рисунки цветными карандашами Автор Марчелло Баренжи (Marcello Barenghi) Главная тема художника гиперреалиста Марчелло Беренжи - это окружающие нас предметы. Нарисованные им картины настолько реальны, что кажется можно взять в руки нарисованный пакет чипсов, или собрать нарисованный кубик Рубика. Для создания одной картины, Марчелло тратит до 6 часов кропотливой работы. Еще один интересный факт - это то, что сам художник снимает на видео весь процесс создания рисунка и потом выкладывает в сеть 3-минутный ролик. Итальянский художник Marcello Barenghi рисует 50 евро.